Watykan

Kaplica Sykstyńska Michała Anioła w Watykanie

Kaplica Sykstyńska (Cappella Sistina) na zewnątrz to niezwykły XV-wieczny budynek kościoła na terenie współczesnego Watykanu. Jednak w ścianach wyłożonych piaskowym kamieniem zamknięte są prawdziwe perły epoki renesansu - dzieła Michała Anioła (Michelangelo Buonarroti), Sandro Botticelli (Sandro Botticelli), Perugino (Perugino), Pinturicchio (Pinturicchio), Domenico Ghirlandaio (Domenico Ghirlandaio).

  • Zalecamy odwiedzić: wycieczka do muzeów i kaplicy
  • Zobacz także: Jakie miejsca w Rzymie powinienem odwiedzić z przewodnikiem?
  • Przyda ci się: jak dostać się do Watykanu

Historia

Kaplica Sykstyńska została zbudowana w latach 1475–1481 na polecenie papieża Sykstyńskiego IV (Sisto IV) na cześć wniebowzięcia Maryi w niebie.

Miejsce budowy kościoła nie zostało wybrane przypadkowo. Wcześniej w tym miejscu w Rzymie znajdowała się Wielka Kaplica (Cappella Maggiore), która otrzymywała najwyższe konklawe duchowieństwa katolickiego. Wielką rekonstrukcję przestarzałej kaplicy powierzono architektowi Baccio Pontelli i inżynierowi Giovannino de 'Dolci.

Kierownik budowy postanowił zachować fundament i część niższego poziomu poprzedniej konstrukcji. Podczas budowy kościół otrzymał 3 piętra, 2 z nich przeznaczone były na potrzeby kościoła, a górna była galerią do pilnowania żołnierzy. Sama kaplica stanowi również przykład architektury fortyfikacyjnej: prostokątny budynek o wysokości 20,7 m, długości 40,9 m i szerokości 13,4 m. Mocne ściany i brak dodatków były podyktowane burzliwą atmosferą w rozdrobnionych średniowiecznych Włoszech.

Malowidła ścienne

Kaplica Sykstyńska jest znana na całym świecie dzięki freskom, które zdobiły jej sklepienie i mury w 15-16 wieku. Ogólny plan malowania kościoła został opracowany w czasie prac budowlanych. Budynek został podzielony na trzy poziomy i miał być dekorowany od dołu do góry. Niższy poziom miał proste obrazy dekoracyjne, drugi poziom poświęcony był wydarzeniom Starego Testamentu i scenom z życia Chrystusa, odzwierciedlonym w Nowym Testamencie. Najwyższy poziom miał przedstawiać papieży, którzy otrzymali męczeństwo.

Florentczycy

Początek dekoracji Kaplicy Sykstyńskiej położył Perugino, mistrz umbryjskiej szkoły malarstwa. Przedstawił dwa obrazy z życia Chrystusa i jeden ze Starego Testamentu. W 1480 r. Napięte stosunki polityczne między papieżem Sykstusem IV a głową florenckiej Signorii Lorenzo de 'Medici the Magnificent (Lorenzo de' Medici) były nieco cieplejsze.

Jako gest dobrej woli Medici wysyła mistrzów szkoły florenckiej: Botticelli, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli, a papież łaskawie pozwala im osiedlić się w Rzymie i rozpocząć pracę w Kaplicy Sykstyńskiej.

Florentczycy, przy wsparciu Pinturicchio i Bartolomeo de Gatta, pomalowali ściany nowego kościoła. Działki 10 fresków zostały opracowane i zatwierdzone w najdrobniejszym szczególe przez samego Sykstusa IV. Szczególną uwagę zwrócono na fakt, że kompozycje ze Starego i Nowego Testamentu harmonijnie się uzupełniają. Artystce udało się wzmocnić wrażenie murali ikonograficznych Piermatteo d'Amelia, który przedstawiał na łuku świątyni na gwiaździstym niebie.

Sufit

Następca Sykstusa IV, jego siostrzeniec Juliusz II (Ulius II), nie zapomniał przez chwilę, co Kaplica Sykstyńska oznacza dla Kościoła katolickiego.

Wkład Michała Anioła Buonarrotiego

W 1508 r. Papież zaprosił Michała Anioła Buonarrotiego do przywrócenia istniejących obrazów i zastosowania nowych.. Całe 4 lata (od 1508 do 1512) zabranie słynnego mistrza do dekoracji sklepienia.

Warto zauważyć, że w tym czasie Michał Anioł był uważany za niedoścignionego architekta, podczas gdy malowidła ścienne były dla niego nowe.

Współcześni rzeźbiarz widzą, jak to się stało, z machinacją konkurenta Buonarrotiego, Donato Bramante. Bramante był świadomy swojego kandydata na mural, Raffaello Santi.

Sufit Kaplicy Sykstyńskiej - było prawdziwym wyzwaniem dla Michała Anioła.

Oprócz opanowania nowej techniki artystycznej mistrz musiał rozwiązać problemy organizacyjne. Jak na przykład zakładać lasy pod samym sufitem i jednocześnie nie ingerować w obrzędy kościelne? Zaprojektowane przez artystę „Latające lasy” zostały przymocowane do specjalnych szpilek do ścian kościoła. W tym samym czasie artysta i jego uczniowie byli na niezbędnej wysokości, a duchowieństwo otrzymało swobodę ruchów.

Istnieją różne spekulacje dotyczące działania Buonarroti pod sklepieniem kaplicy. Niektóre źródła to stwierdzają mistrz pracował leżąc, a farby i tynki obficie obmywały jego twarz. W rzeczywistości Michał Anioł pracował stojącmieć miejsce na manewry. Jednak ciężka praca pod sufitem kaplicy zaszkodziła zdrowiu 33-letniego artysty.

Na domiar wszystkiego, wilgotne warstwy tynku używanego do malowania zaczęły intensywnie pokrywać się grzybem. Mistrzowi i jego asystentom udało się opracować nową formułę „intonaco” - kompozycję do impregnacji gipsu odporną na wilgotne rzymskie powietrze.

Mimo wszystkich losów losu sufit Kaplicy Sykstyńskiej ozdobiono freskami połączonymi w jeden cykl ikonograficzny. Michał Anioł przedstawił obrazy ilustrujące dziewięć scen z Księgi Rodzaju. W miniaturach sklepienia można rozważyć „oddzielenie światła od ciemności”, „ofiarę Noego”, „stworzenie Adama”, „upadek”, „wydalenie z raju”.

Sufit Kaplicy Sykstyńskiej ma trzy wyraźne łańcuchy semantyczne: stworzenie Świata, Adama i Ewy, brzemię ludzkości pozbawionej Raju.

Po indywidualnym zbadaniu każdego obrazu można prześledzić transformację obrazu Buonarroti. Z powodu wysokiej wysokości sufitu artysta odmówił drobnych szczegółów i skomplikowanych loków na rzecz bardziej zwięzłych i wyraźnych linii.

Fabuła każdego fresku jest zwięzła i pojemna, miniatury zamknięte są w ozdobnych ramach wykonanych z trawertynu. Ogromna powierzchnia sufitu mogłaby wywołać przygnębiające wrażenie, „zmiażdżyć” parafian, gdyby nie małe sztuczki mistrza, który sztucznie podzielił ogromny sufit na 47 części. Małe obrazy i geometryczne ramy tworzą niespotykaną głębię i szczegółowość fresków.

Papież Juliusz II gorąco zachęcił Michała Anioła, spieszywszy się, by uderzyć publiczność z niezwykłą ciekawością. Ostatnie freski zostały namalowane w krótkim czasie, jednak mistrzostwo artysty pozwoliło zachować głębokie wrażenie wywierane przez sufit kościoła. Również papież narzekał, że sufit wygląda kiepsko z powodu braku złoceń i lazurów. Mistrz odpowiedział w odpowiedzi, że sami święci nie są bogatymi ludźmi.

Sąd Ostateczny (Giudizio universale)

Ćwierć wieku później Kaplica Sykstyńska znów będzie do dyspozycji Michała Anioła. Tym razem powstanie jeszcze bardziej dramatyczne arcydzieło - fresk ścienny przedstawiający Sąd Ostateczny.

Papież Klemens VII w 1533 roku wezwał Buonarrotiego do Rzymu i omówił szczegóły projektu ściany ołtarza w głównej kaplicy Watykanu. Śmierć papieża przyspieszyła rozpoczęcie pracy na 4 lata. W 1536 r. Paweł III (Paolo III) zatwierdził plany swojego poprzednika dotyczące Kaplicy Sykstyńskiej i Michała Anioła do pracy.

Ogromny obraz wymyślony przez papieży wymagał trudnych decyzji. Po pierwsze, wcześniejsze freski namalowane na ścianie za ołtarzem świątyni zostały poświęcone nowemu stworzeniu. Po drugie, na górnej krawędzi obrazu umieszczono 40-centymetrowy daszek, który zapobiegałby osadzaniu się pyłu na powierzchni ściany.

Po przygotowaniu szkiców i zakupie farb o wymaganej jakości Michał Anioł rozpoczął pracę w połowie 1536 r. Cztery lata zajęło artyście stworzenie pełnego obrazu, w tym czasie Buonarroti pozwolił tylko jednemu ze swoich asystentów na pędzle i farby, a następnie na stworzenie niebieskiego tła. Wszystkie znaki zostały napisane wyłącznie ręką mistrza.

Historycy sztuki odkryli to podczas odbudowy Kaplicy Sykstyńskiej cały mural jest podzielony na fragmenty (kwadraty wykonane w jeden dzień), których liczba wynosiła 450 sztuk!

Publiczność zobaczyła ukończony fresk ołtarzowy „Sąd Ostateczny” pod koniec października 1541 r. Istnieją zapisy tego Papież Paweł III był tak pod wrażeniem obrazu na ścianie kaplicy, że upadł na kolana i oddał się gorącej modlitwie. I były ku temu dobre powody! Ze ściany kaplicy zwiedzający byli obserwowani przez niebiańskie anioły szybujące w chmurach, na środku obrazu dramatycznie ukazano Jezusa i Dziewicę Maryję, otoczonych błogosławionymi. Niższy poziom to obraz końca czasów: posłańcy Apokalipsy trąbią Sąd Ostateczny, ci, którzy zgrzeszyli, zstępują do piekła, a sprawiedliwi wstępują do nieba.

To dzieło 60-letniego Michała Anioła było tak genialne, że podnieciło umysły i serca wszystkich i wszystkiego.

Wraz z bezgranicznym podziwem wywołała również niezadowolenie. W ten sposób kardynał Carafa i ceremonialny mistrz Biagio da Cesena wyrazili skrajne oburzenie z powodu nagości osób biblijnych. Paweł III i Buonarroti ironicznie i wytrwale parowali swoich przeciwników.

Jednak po 24 latach cenzura dotarła jednak do „nieprzyzwoitego” fresku i rzuciła osłonę na świętych i męczenników. Daniele da Volterra przyniósł fresk w przyzwoitej formie, za co otrzymał przydomek „Scribbler”. Jako student i fan Michała Anioła artysta próbował zminimalizować swoje ingerencje.

Przywrócenie

Sufit Kaplicy Sykstyńskiej, a także fototapety są przedmiotem niewątpliwej dumy Watykanu, a także arcydziełem sztuki renesansowej. Pontyfikat dba o bezpieczeństwo swojej własności. Więc ostatnia renowacja malowideł ściennych w kaplicy zajęła nie mniej - 14 lat, od 1980 do 1994 roku!

Współczesne życie

Do tej pory Kaplica Sykstyńska jest nadal używana do konklawe, w których wybierani są papieże Watykanu. Przez resztę czasu kaplica to Muzeum Watykańskie, które pielgrzymi i turyści starają się odwiedzić.

Chór męski

Ponadto Kaplica Sykstyńska ma męski chór, znany jako „Kaplica Papieska” (Capella Papale).

Chór ma wysoki status wśród katolickich grup śpiewających. Podczas głównych świąt kościelnych można posłuchać występu acapella w wysokim chórze. Pierwsza kompozycja kaplicy papieskiej została zorganizowana pod Sykstusem IV. Od tego czasu dostanie się do Chóru Sykstyńskiego było sprawą wielkiego honoru i przyniosło ogromne bogactwo. Od XIX wieku pełna nazwa zespołu to Cappella musicale pontificia sistina.

Interesujące fakty i tamtoyna

Ciekawe fakty i tajemnice dotyczące Kaplicy Sykstyńskiej i osobowości jej autora są przeplatane w fascynującą historię. Po 5 stuleciach można tylko zgadywać, która z istniejących legend jest prawdziwa, a który jest kompletnym wynalazkiem. W 2006 roku Konstantin Efetow opublikował książkę „Szokująca tajemnica Kaplicy Sykstyńskiej”, w której starał się odkryć najbardziej fascynujące tajemnice świątyni. Książka przetrwała kilka udanych przedruków i była kontynuowana.

Przedmiotem badań jest Buonarroti, który zgodził się opuścić szeregi architektów, aby opanować umiejętności pracy z freskami od zera. Autor pyta, dlaczego średniowieczny mistrz tak niechętnie przyciągał asystentów, woląc pracować sam. Wyraził to również ten pomysł młody Michał Anioł potajemnie studiował ludzką anatomię i strukturę wewnętrzną, w szczególności dobrze badał strukturę mózgu.

Artysta nie zapomniał o tym w fresku na suficie „Stworzenie Adama”. Twórca, otoczony aniołami, jest przedstawiony na frędzlach szkarłatnej tkaniny, której kształt zaskakująco przypomina ludzki mózg. Pozycja rąk twórcy, a także twarze aniołów, powtarzają główne części mózgu. Tak więc Buonarroti oświadcza, że ​​człowiek został stworzony nie tylko przez abstrakcyjnego ducha świętego, ale jest wytworem wyższego umysłu.

Jeden i ostry krytyk dzieła Michała Anioła Biaggio da Ceseny został uwieczniony na fresku Sądu Ostatecznego. Artysta, który niemal całkowicie namalował ścianę ołtarzową kaplicy, w odpowiedzi na uzależnienie od nadmiernej nagości bohaterów, przedstawił mistrza moralności w groteskowym wizerunku Minosa, króla lochów.

W przeciwieństwie do bezwstydnego prawego, Minos jest przedstawiany jako wąż owinięty wokół jego bioder, który pochłania jego męskość.

Kolejny interesujący fakt - mistrz przede wszystkim docenił piękno nagości i wolał męskie ciało. Na wszystkich freskach postacie żeńskie przedstawiają wyraźne atletyczne postacie.

Gdzie to jest, jak się tam dostać, bilety, godziny otwarcia

Adres: Viale Vaticano, Cappella Sistina

  • metrem linia A do stacji Ottaviano
  • tramwaj Nr 19, stacja Piazza del Risorgimento;
  • autobusem Nr 49, wejście do Muzeum Watykańskiego w pobliżu przystanku autobusowego; Nr 32, 81, 982, stacja Piazza del Risorgimento; Nr 492, 990, Via Leone IV / Via degli Scipion Station;
  • wynajęty samochód Możesz zatrzymać się na płatnym parkingu w pobliżu muzeów;
  • na taksówka możesz dostać się do Viale Vaticano, wejście do muzeum będzie naprzeciwko.

Czas pracy: Od poniedziałku do soboty od 9:00 do 18:00 można kupić bilet od 9:00 do 16:00.

Indywidualne wycieczki: możliwe tylko z oficjalnym przewodnikiem. Szczerze polecam.

Bilety: Kaplica Sykstyńska jest dostępna na jednym bilecie, aby odwiedzić Muzea Watykańskie. Pełny bilet kosztuje - 16 euro, preferencyjnie - 8 euro. Aby ominąć linię kilometrową do kasy, możesz kupić bilet w kasie Watykanu krok po kroku, płacąc dodatkowo 4 euro za zamówienie w przedsprzedaży.

Odwiedź funkcje: Fotografia i wideo są zabronione!

Oficjalna strona internetowa: www.mv.vatican.va

Obejrzyj wideo: Tajemnice Kaplicy Sykstyńskiej. Architecture is a good ideaoff topic (Listopad 2024).

Popularne Wiadomości

Kategoria Watykan, Następny Artykuł

Rodzaje i cechy włoskiej kuchni narodowej
Kuchnia włoska

Rodzaje i cechy włoskiej kuchni narodowej

Jaka jest różnica między tradycyjnymi toskańskimi, rzymskimi, sycylijskimi przepisami? Buono, buonissimo! Włosi tak często wypowiadają te słowa podczas posiłku, że są zaskoczeni! I to nie tylko dlatego, że Włosi i jedzenie są nierozłączne. We Włoszech kult żywności odgrywa integralną rolę. Wszyscy mówią o jedzeniu: od małego do dużego.
Czytaj Więcej
Nazwy i rodzaje chleba we Włoszech
Kuchnia włoska

Nazwy i rodzaje chleba we Włoszech

Chleb jest najprostszym produktem, do którego przygotowania potrzeba tylko kilku składników: mąki, wody i drożdży. Ale warto dodać kilka dodatkowych składników, zmieniając formę lub czas ekspozycji ciasta, a będzie wiele różnych opcji dla twoich ulubionych ciastek. Tak więc we Włoszech każdy region może pochwalić się własną różnorodnością produktów mącznych.
Czytaj Więcej
Kawa po włosku - Przewodnik po kawie
Kuchnia włoska

Kawa po włosku - Przewodnik po kawie

Co to jest kawa Obecnie słowo „kawa” odnosi się do napoju, najczęściej gorącego, uzyskiwanego przez parzenie pokruszonych ziaren kawy. W dosłownym tłumaczeniu z arabskiego nazwa kawy brzmi jak ekscytujący napój. Rzeczywiście po wypiciu odczuwany jest silny efekt stymulujący i ekscytujący ze względu na zawartą w nim kofeinę.
Czytaj Więcej